海峡两岸民间艺术节的文化启示
陈倩妮 （福建厦门大学艺术学院音乐系 361005）
摘要：海峡两岸民间艺术节至今为止已经成功举办六届，对于传扬和促进两岸文化交流，尤其传承闽南文化具有重要的意义。然而，文化的传承除民间艺术节这个平台，更加需要为广阔的空间和舞台，可以逐步走大众化、产业化的道路，使珍贵的闽南文化遗产真正获得多元的力量推动发展和传承。
关键词：文化传承；文化产业；多元化；大众化
一、海峡两岸民间艺术节的成功举办及文化传承意义2009年11月2日海峡两岸民间艺术节在厦门圆满落下帷幕，至此“海峡两岸艺术节”连续成功举办六届。自2004年开始，每年一届的“海峡两岸艺术节”由中华文化联谊会与厦门市人民政府和福建省文化厅共同组织举办，主要展现闽南文化，并随着两岸文化交流合作深入和拓展，伴随着延伸到客家文化、妈祖文化等，使两岸的文化交流更为频繁和丰富多彩。“海峡两岸艺术节”的成功举办，促进了两岸中华文化价值的认同，不仅有益于两岸同胞的文化和情感交流，向人们展示丰富多彩的闽台民间艺术形式，充分显示两岸人民重视文化遗产的继承与保护。在当今时代，随着信息产业和网络高速发展与冲击，人们生活方式的改变，特别是青年一代对于传统文化的认识失去兴趣，越来越多的文化形式逐渐消失在历史的长河之中。在我国，平均每年有一个小剧种消失，不少剧种在全国范围内甚至只剩下了一个剧团。这种古老文明的消失速度令人触目惊心。
事实上，它们不仅是人类历史发展智慧的结晶，同时也表征某种独特的生存状态以及意识形态。从这个意义上说，每一种文化形式都是独特的、珍贵的，是每一个民族深层的底蕴所在，也是一个民族性格、气质的有机组成，是一个民族的“本源”所在。因此，文明的保护、传承与发展——无论是“有形”的物质文明（如文物、典籍等）还是“无形”的非物质文明（如主要通过“口传心授”的方式传承下来的非物质文化遗产，包括口头传统、传统表演艺术、民俗活动、礼仪、节庆、传统手工艺技能等等）——都日益受到世界各国的重视，纷纷采取各种有力措施加以保护、传承自己国家、民族的文化。重视文化的传承与发展，已经成为当今世界的共识。我国也意识到文化遗产的保护和发扬存在的问题，采取了相关措施来保护我国灿烂、丰富的文化宝库，从“海峡两岸民间艺术节”表明了政府当局对于保护闽台民间艺术的重视。诸多闽台传统技艺在艺术节上精彩亮相，如歌仔戏、南音等，它们借助艺术节这个舞台，融入现代元素，重新进入大众视野，再度焕发出新的生机与活力。海峡两岸民间艺术节不仅仅是官方的一个举措，它更是获得了诸多传统艺人与剧团的支持，不乏人才资源；同时也吸引了诸多学者的关注与重视，获得了学术上和舆论上支持；更为重要的是，它更引起了许多文化产业的关注，有利于传统的闽南文化艺术逐渐走上产业化的道路。海峡两岸民间艺术节对于闽台传统文化的传承，有着十分重大的意义。
二、关于海峡两岸艺术节的不足与建议__海峡两岸民间艺术节已经成功举办六届，具备一定的影响力，对于宣扬、推广和保护闽台文化起到了巨大的作用，然而美玉有瑕，文化保护事业仍只是一个开端，但仍然还有很大的发展空间。首先，民族性、地方性并非意味着边缘化。“民族的也是世界的”，我们在坚持民族文化独特性的同时，也应当面向世界。在宣传对象上，我们除了面向闽台人民，还应注意向世界宣传；在宣传方式上，我们应当借用现代传媒手段，同时融入同代新的元素，做到既是民族的，也是世界的，使全世界人民都能欣赏到这份丰富的民族文化大餐。在这方面，韩日的文化产业颇为值得借鉴。例如，韩国通过他们的剧集《大长今》，向全世界宣扬了韩国的饮食文化；又如，日本的电影《阴阳师》，虽然阐述的是阴阳师的故事，却具有深厚的日本文化内涵，包括独特的日本哲学思想、审美意蕴，同时也使观众对日本的传统音乐、舞蹈留下深刻印象。这些成功的模式无一不告诉我们：民族的，也能是世界的。民族文化不应只是局限在一块狭窄的地域上，只有以世界为舞台，与各种优秀文化相互交流、碰撞，才能真正获得蓬勃的生命。其次，应当坚持大众化。海峡两岸民间艺术节虽然取得了不少成就，如排练出《蝴蝶之恋》《蓬莱大仙》等精彩剧目，获得了诸多好评，但海峡两岸民间艺术节多是在剧场演出，在为期十五天的表演中，欣赏到这些精彩节目的只是一小部分受众。然而当年这些艺术形式却是在民间萌发、兴盛的，如今却被围于高墙之内，虽然地位获得了提升，却缺失了民间的土壤，难以真正获得蓬勃的生机。作为“民间艺术”，只有从民间来，回到民间去，才能得到真正的复苏和发展。因此，闽台民间艺术要想真正获得新生，不是去做孤独的“高岭之花”，而应走“大众化”这一必由之路。具体来说，“海峡两岸民间艺术节”演出的诸多精彩节目仅仅十五天是不够的，不足以将影响力扎根并稳固下来，仅如扑面之风，转瞬即逝。要想获得持久、广泛的影响力，可以将艺术节的精彩节目录制，通过电视这一最广泛的媒体频繁播放，同时配以一系列宣传活动，如专家学者对节目的阐释、讨论；组织业余爱好者的电视大赛（如歌仔戏表演比赛，《蝴蝶之恋》模仿秀等），将艺术节中的焦点、热点放大，同时也使广大观众了解、熟悉自己的传统民族技艺，并培养出自己的观众，使一部分人爱上其中某些艺术形式。除此之外，还可将它们作为常规表演，除在豪华剧场演出外，也可以在相对普通些的剧场演出，并逐渐减低票价，以使更多的观众可以现场欣赏精彩节目。同时，也可以偶尔采取义演的形式，在公众场合演出，如广场、公园等，以扩大影响力。尤其可以在大学进行义演，以培养年轻、优秀的爱好者。最后，还可以鼓励业余爱好者团体在各种公众场合频繁地演出（如周末在广场上，或社区里表演）。通过各种手段，使原属大众的传统艺术回归大众，成为大众耳熟能详、喜闻乐见的艺术形式。其三，应当走产业化道路。当今的时代是工业化、产业化的时代，受到市场的冲击，文化也不能再偏居一隅，而是应当与时俱进，融入到市场化、产业化的浪潮之中。事实上，闽台传统技艺在过去是有它自身的市场与生存模式的，只是随着环境的变化，原有的市场消失了，而旧的经营模式也不再适应现代环境的发展。这就要求这些传统技艺也要与时俱进，除了吸纳当代新的文化因素推陈出新，利用现代科技之外，还要求转换经营理念，走产业化、规模化的道路。否则，仅凭政府的扶持，却缺乏独立创造经济价值的能力，是无法获得长远发展的。而成功的案例也很多，最为引人注目的是美国的好莱坞，它们的电影制造产业已经成为了规模化的大生产，被称之为“梦工厂”，不仅向世界各国传播了美国文化及其价值观，同时还为本国创造了巨大的经济效益。我国的邻国韩国也是一个成功的模式，他们通过本国的文化产业（如电视剧集、综艺节目等）不仅传播了韩国文化，还宣传了韩国的产品、饮食、服饰，为韩国相关产业走向世界提供了便利。
这些成功的操作便近在我们眼前，我们可以加以研究借鉴，采用“拿来主义”，因地制宜地制定符合海峡两岸文化发展的策略。在这方面，我们是有优势的，台湾在文化产业方面颇有经验，可以带动厦门的文化创意产业发展。国务院台办副主任叶克冬在此间表示，大陆文化产业拥有深厚的底蕴、丰富的资源和广阔的市场。近年来，由娱乐、演出、音像、电影、网络文化、艺术品等市场组成的统一、开放、竞争、有序的文化市场体系正逐渐形成。而台湾文化产业起步较早，在创意、研发、营销、品牌经营、资本运作等方面具有优势。又如台湾明华园戏团团长陈胜福所说，“大陆拥有深度的文化内涵和历史背景、优秀的表演人才，尤其重要的是大陆的任何一个艺术表演都有政府的强大支持。相对地，台湾的戏剧环境在很早以前就面对市场的挑战，所以台湾最大的资源就是创意的能量，这两个资源和力量如果能整合，一定能发挥相乘的效果，未来东方文化可以带动世界文化潮流。”①通过两岸文化产业的交流与合作，我们可以积极吸取、借鉴台湾文化产业的先进经验来发展厦门自身的文化产业。最后，艺术节的宣传、操作过于单薄、片面化。艺术节不应是一年中只有十余天的演出，而是应该多方面、多层次地挖掘其价值，采用多元化的方式展现，并以艺术节为一个焦点，由此生发开去，做到“以点带面”。例如，可以参考“印象刘三姐”的经营模式，精心选择一部分受欢迎的节目，进行常规演出，经营出厦门自己的文化品牌。支持、赞助大学成立相关的社团，如歌仔戏戏团、南音社团等，培养年轻一代的有生力量；举办相关的比赛，鼓励业余爱好者踊跃参加，以激发大众的兴趣和积极性；一些受欢迎的节目，如《蝴蝶之恋》《蓬莱大仙》等精彩剧作，不仅可以通过电视媒体播出，还可以改编成连续剧、电影，扩大影响力，若是大受好评，还可以考虑出版剧本、制作相关人物画册、玩偶等衍生产品。甚至可以在网上鼓励观众写相关同人。通过种种方式，来营造文化热点，引起大众关注。同时，剧本的创作也可以向社会大众征募，通过集思广益来不断推陈出新。总之，我们应当切合时代的特点，在尊重闽台传统艺术的民族性、传统性的同时，也要大胆的做“活”，多元化操作，与时代共进。结语海峡两岸民间艺术节已经成功地举办六届，积累了许多经验，奠定了巨大的影响力，虽然仍有各种不足，但是在政府大力支持，两岸文化情感交流日益密切，两岸文化产业积极谋求合作的情况下，其前景还是一片光明的。只是我们要看到，对于闽台传统文化的保护，海峡两岸民间艺术节的举办还仅是个开端，还需要更多有志之士的积极参与。“千里之行，始于足下”，我们仍然任重而道远。注释：①逯寒青、许雪毅：《两岸文化产业进入深度合作期》
参考文献：[1]李冬、娄成武.解析文化产业的形成与发展.东北大学学报：社会科学版.2006年第8卷第1期.[2]杜冰.韩国文化产业发展现状.国际资料信息.2005年第10期.[3]雷光华.关于提升我国文化产业国际竞争力的思考.湖南社会科学.2004年第1期.[4]陆斐、尹建成.论南宁国际民歌艺术节的文化模式与意义内江师范学院学报.2005年第20卷第1期.[5]司马慧.闽南文化特色及其地缘背景分析.福建地理.2002年第17卷第2期.[6]李书文、尹作升.文化产业化与传统文化资源的开发.社会科学研究.2004年第3期.作者简介：陈倩妮，厦门大学艺术学院音乐系08级研究生，研究方向：文化遗产与艺术管理。__